На воду, огонь и хорошую актёрскую игру можно смотреть вечно. E.M.V. подготовил вам подборку из 6 фильмов различных жанров, которые вы можете посмотреть на этих и следующих выходных.
Свет, камера, смотрим!

«Любовь соединила. Страх разлучил. Надежда вернула к жизни» (теглайн фильма)

Искупление 

По сюжету будущая знаменитая писательница Брайони в юном возрасте одним неосторожным словом рушит судьбы двух влюблённых: сестры Сесилии (Кира Найтли) и сына горничной Робби (Джеймс Макэвой) – которые, согласно превратностям судьбы, расстаются, чтобы… Не будем раскрывать всех карт.
«Искупление» — фильм-исповедь, мольба сначала девочки, потом девушки, а затем и женщины понять и простить её поступок, пустивший под откос будущее двух молодых людей. Писатели – творцы судеб, Брайони создавала жизнь не только в книгах, но и в реальности, в иллюзорном придуманном мире лишь пытаясь исправить ошибки, дать счастье тем, у кого она его безвозврато отняла.
Историческая мелодрама Джо Райта была номинирован на семь «Золотых глобусов» и взяла «Оскара» за лучшую музыку.
«Если говорить о том, чей это фильм, кто в нём звезда, то я считаю, что это фильм Джеймса Макэвоя. Он совершил настоящий прорыв» — не скрывая, признаётся Кира Найтли.

Прекрасная актёрская игра, несчастная любовь на фоне войны создают удивительную атмосферу, которая никого не оставит равнодушным.

«Я, оказывается, много лет играю людей, у которых проблемы с головой…» (Джеймс Макэвой)

СПЛИТ

Совсем недавно в свет вышел новый психологический триллер с элементами ужасов Найта Шьямалана «СПЛИТ». Главный герой Кевин – психопат с множественным расстройством  личности – похищает трех девочек-подростков и запирает их в специально устроенном подвальном помещении. Главенствующие личности: выдержанная Патриция, 9-летний мальчик Хедвиг и нервный любитель чистоты и порядка Деннис (именно он и похитил девушек) – преклоняются перед вершиной человеческой эволюции, 24-ой личностью «Зверь», которая совершает чудовищные вещи, в том числе занимается «поеданием плоти нечестивых дев».
«СПЛИТ» – фильм актёрской игры, Макэвой искусно перевоплощается в людей разного возраста и пола, находясь в рамках своего тела.
Если надоели обычные хорроры, «СПЛИТ» – то, что нужно для наблюдения  за трансформациями главного героя.
24 личности Кевина обогнали всемирно известных детективов, занимающихся паранормальными расследованиями (Заклятие, Заклятие — 2), сделав фильм ужасов «СПЛИТ» самым кассовым с 2013 года.

«Если мистер Лефрой был так же прекрасен как МакЭвой, я на месте Джейн точно бы в него влюбилась». (Из рецензии).

Джейн Остин
Образ ирландского юриста Джеймс примерил на себя так же блестяще, как и образ козлоногого фавна, сменив рога на цилиндр, а любовь к сардинам любовью к Джейн Остин.
Биографическая драма Джулиана Джаррольда о любви всей жизни «первой леди» английской литературы , покорившей мир искренностью и простотой сюжета своих произведений, вышла на экраны в 2006 году.
От девушек восемнадцатого века требовалось немного: выгодное замужество, которое поправит финансовые дела семьи, – ждали этого и от Джейн. Писательница, обладающая живым умом и ярким талантом, противилась устоям жизни и браку по расчету, но не смогла противостоять обаянию и харизме ирландского юриста Тома Лефроя. Джеймс Макэвой и Энн Хетэуэй тонко, без пошлостей смогли оживить историю любви на экранах, которая достойно заняла свое место среди лучших биографических драм своего времени.

Отличный фильм для субботнего вечера, в компанию берем разве что только кота.

«Charming. Magnetic. Murderous» / «Очаровательный. Притягивающий. Убийственный»(слоган фильма)

Последний король Шотландии
Историческая драма, рассказанная от лица вымышленного медика, помещённого в окружение реально существовавших людей и событий, вызвала всеобщее одобрение кинокритиков и собрала настоящий урожай наград.

На первых порах Николас Гарриган (Джеймс Макэвой) видит в новом президенте Амине (Форест Уитакер) благородного спасителя народа Уганды. Однако, вникая во внутреннюю кухню новой власти, медик обнаруживает несоответствие желаемого и действительного, становясь игрушкой в руках кровавого диктатора.
«Вот мой герой в «Последнем короле Шотландии» был прекрасным врачом, но при этом эгоистом и отъявленным подлецом. И всё равно он понравился зрителям!» – рассказывает Макэвой о своём умении преподнести любого отрицательного героя под соусом внутренней борьбы и переживаний, которые непременно находят сострадание и симпатию в глазах аудитории.

Исторический факт: Во время правления Амина было убито около 300 тысяч жителей Уганды.
Фильм не для романтического вечера, но точно оставит после себя сильное впечатление.

«Меня не завораживает насилие. Просто это самая интересная задача для актёра: сыграть отъявленного мерзавца так, чтобы зрители не сумели его возненавидеть»(Джеймс Макэвой)

Грязь

Сержант Брюс Робертсон стремится получить должность детектива-инспектора, при этом не гнушаясь любыми, даже бесчеловечными способами, чтобы оставить своих коллег далеко позади себя. Расследование убийства японского студента в подземном переходе, раскрывает в главном герое все самые тёмные и аморальные стороны его души.

Ирвин Уэлш в своём одноимённом романе, лёгшим в основу сценария, развёл настоящую «грязь», которую Макэвой с присущим ему талантом перенёс на экран. Его персонаж совершает по-настоящему страшные дела, насилуя, избивая, унижая.

«Я хотел паршиво себя чувствовать и еще более паршиво выглядеть», – говорит Макэвой, которой отличаясь скрупулёзной подготовкой к каждой своей роли, не играя, а проживая жизнь вместе со своим героем, употреблял чрезмерное количество алкоголя и фаст-фуда.

Неоднозначный фильм, совсем не женский, но точно заставит посмотреть на чуждую вам реальность, расширяя границы мировосприятия. Однозначно смотрим, с собой берём друзей.

«Стань свидетелем того, как изменится наш мир»/ «Его прошлое. Наше будущее» (слоганы фильмов)

Люди Икс. Первый класc / Люди Икс. Дни Минувшего будущего
Очередные «Люди Икс» дают ответы на вопросы, плохо освещённые в комиксах, а заодно представляют ряд менее известных персонажей.
Джеймс Макэвой снова в инвалидном кресле (в 2004 году сыграл Рори О»Ши с синдромом церебральный паралич) в роли Чарльза Ксавьера — лидера и основателя школы мутантов. Майкл Фассбендер – лучший друг Макэвоя в жизни и антипод его герою в фильме, исполнил роль Магнито.
Первая часть рассказывает историю двух закадычных друзей, которые в силу обстоятельств стали заклятыми врагами, всегда и во всем противостоя друг другу.

Вторая часть повествует о путешествии в прошлое в попытке предотвратить череду роковых событий, приведших к появлению Стражей. Отличное сочетание драмы и экшена, современные визуальные эффекты, дуэт Макэвоя и Фассбендера — каждый найдет для себя что-то по душе.
Отличное семейное кино, запасаемся поп-корном и отправляемся в путешествие в мир суперлюдей.

Маша Жирнякова

Запись 6 оттенков Джеймса Макэвоя впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.

Я так решил!

В какой бы сложной ситуации не оказался мужчина, он всегда должен брать на себя ответственность за своё личное мнение и отстаивать его до последнего аргумента. И если у вас есть сложности с убедительностью, чёткостью мыслей и слов, дневник станет вам помощником в преодолении трудностей общения. Записывая происходящее вокруг, вы сможете взглянуть на ситуацию со стороны и, что самое главное, взвесить возможные варианты выхода из неё. Вполне вероятно, что решение проблемы лежит на поверхности, просто нужно перевернуть плоскость восприятия и взглянуть на предмет вашего внимания с другой стороны.
Мы советуем хотя бы в первое время не распространяться о том, что вы ведёте дневник, даже в узком кругу родных. И не потому что это не мужественно, просто человеческий интерес порой может оказаться выше обещаний “никогда не буду читать”, поэтому, на всякий случай, обезопасьте себя от лишних проблем.

Не мужское это дело…

Выражать свои чувства на бумаге. Еще один устоявшийся стереотип о том, что ведением личного дневника занимаются только девушки, и то исключительно те, у кого есть проблемы в коммуникации. Если вы многочасовым разговорам с друзьями предпочитаете записывать всё, что вас беспокоит на данный момент, это не проявление безысходности, а скорее удачная альтернатива. Только подумайте, сколько нервов, времени и денег вы сэкономите, когда решите сократить телефонные разговоры и встречи ни о чём до приятного минимума, а обсуждение проблем (о которых, кстати, не всегда приятно слушать вашему собеседнику) замените на уютное времяпрепровождение наедине с собой. Поэтому если вы, действительно, дорожите своими ресурсами, советуем заняться написанием заметок.
Кстати говоря, исследования показывают, что личный дневник является эффективной формой психологической разрядки. Так что его ведение способно отвлечь нас от проблем и переключить внимание на хоть и минимальную, но нагрузку.

Что писать?

Да всё, что угодно. Это ваш личный дневник, и как именно его использовать, решать тоже вам. Начните с простого: что послужило причиной тому, что вы взяли ручку, блокнот и взялись за его ведение? Скорее всего, это была одна или несколько насущных проблем, держать в себе которые стало невыносимо. Подробно опишите сложившуюся ситуацию, постарайтесь вспомнить, когда именно «жизнь пошла под откос», и что вызвало череду неудачных обстоятельств. Возможно, проблема решаема, стоит лишь определиться с методами. Сейчас главная задача — максимально объективно оценить происходящее, поэтому не спешите с выводами. Полезно будет перечитать текст через день, неделю и даже месяц. Поверьте, ваше отношение к ситуации с каждым днём будет меняться кардинально.

На благо свершений

Кто сказал, что в дневнике нет места вашим задумкам, планам на будущее, целям? Даже если основная причина того, почему вы стали его вести, — это потребность в слушателе, не спешите игнорировать менее интимные темы. Полезно будет записывать даты праздников, командировок, визитов к врачу. Чем больше систематизации, тем удобнее планировать свое время.
Забудьте о том, что все самые гениальные идеи нужно держать в голове. Конечно, во всеуслышание рассказывать о своих начинаниях не стоит, но поместить мысли на страницы блокнота или тетради будет очень кстати, если в будущем вы планируете воплотить их в бизнес-проекте или, к примеру, написать своё мнение о вышедшей кинокартине.

Если вы ещё не решили точно, нужно ли вам заводить личный дневник или стоит повременить с записями, всегда помните о том, что многие гениальные люди имели привычку носить блокнот в кармане. Так писатели прошлых веков, среди который Кафка, Сент-Экзюпери, Лев Толстой, часто выписывали для себя интересные случаи из жизни, которые впоследствии использовали для написания текстов. Но не только литераторы оставили потомкам отрывки и наброски из личных архивов. Историки хранят дневниковые записки великих политических деятелей, людей искусства. Известный советский композитор и пианист Сергей Прокофьев на протяжении 26 лет вёл дневник, где он сообщил о том, что написание рассказов доставляло ему огромное удовольствие, и он “дальше бы занимался этим, но композиторство заело”.

Анастасия Бычкова

Запись Пишу в стол: дневник мужчины впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.

Выпуском сингла «Найди свою силу» команда Black Star Mafia поддержала кардинально новую философию мужского бренда AXE «Find your Magic» («Найди свою силу»). В привычной жёсткой и броской манере артисты рассказывают о том, как важно быть уверенным в себе, не бояться выражать свою индивидуальность и «выделяться цветными шнурками».

Сам клип на трек «Найди свою силу» заряжен драйвом и дерзостью, полон контрастов и эмоций. Помимо команды Black Star Mafia в съёмках клипа принял участие Джимми Две Куртки – новая звезда бренда AXE, парень, чья уверенность и харизма просто зашкаливают! Атмосферное видео снято в необычных локациях, наполнено неожиданными планами: заброшенное депо и настоящий паровоз, который тянет мощный внедорожник, тяжёлые цепи, опасные файеры и зелёные джунгли. Группировка Black Star и Джимми Две Куртки показывают всем, что у каждого есть своя фишка, каждый по-своему уникален, нужно лишь найти свою силу.
«Сейчас парни совсем забыли о том, что реально важно иметь характер, стойкость и дух. Все озабочены внешним видом, соответствию какому-то невнятному идеалу «настоящего мужика». Вокруг полно ребят, которые выглядят сурово и чётко, а на деле они ничего из себя не представляют, они пустое место, не могут принять серьёзных решений, постоять за себя. При этом полно парней, которые чувствуют себя зажато, потому что они не нашли свою фишку, которая может зацепить других. Мы хотим донести слушателям, что пора уже быть реально крутыми, показывая, какие они есть, а не подражать кому-то! Именно об этом и наш трек, всем парням точно стоит его послушать!» – рассказал Тимати об идее нового сингла.

Black Star Incorporated

Знаменитый лейбл был основан в 2006 году. За десять лет из маленькой компании единомышленников Black Star превратился в крупнейший российский бренд, став лидером на отечественном рынке по соотношению количества состоявшихся хитов к выпускаем песням. Сегодня под брендом Black Star открываются рестораны, барбер-шопы, бутики.  И команда никогда не останавливается на достигнутом.

Запись BLACK STAR MAFIA ПРЕЗЕНТОВАЛИ КЛИП «НАЙДИ СВОЮ СИЛУ» впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.

Живопись

«Демон сидящий», М. Врубель

Сюжет взят из поэмы М.Ю. Лермонтова. Сам Врубель писал о своей работе так: «Демон — дух не столько злобный, сколько страдающий и скорбный, при всём этом дух властный, величавый…». Картина завораживает глубиной печали и страданий, скрытых под твёрдой, уверенной силой.

«Богатыри», В. Васнецов

Почти все слышали об этой картине, но куда меньше людей её видели, а зря. Самое, пожалуй, «брутальное» произведение русской живописи — неколебимая мощь и готовность защищать всех невинных и обиженных заставляют невольно выпрямить плечи и поднять голову выше.

«Девятый вал», И. Айвазовский

Да-да, тот самый. И если вы никогда не понимали, почему картину называют шедевром — присмотритесь. Горстка людей на хлипких обломках только что пережила сильнейший шторм, и вот на них надвигается очередная убийственная волна… Но в то же время — пока они ещё живы, пока ещё поднимается сквозь тучи солнце нового дня и пока ещё есть надежда.

«Свобода, ведущая народ», Э. Делакруа

Одна из самых вдохновляющих картин была написана по мотивам французской июльской революции 1830 года. Свобода ведёт народ, «с голой грудью» бросаясь на врага, вперёд, по телам тех, кто уже погиб во имя светлого будущего и идеи. С ней рядом буржуа, рабочий и подросток, практически еще ребёнок, а за её спиной — расступаются тучи, и сквозь них упорно пробивается свет. Если и можно было изобразить революцию и идейную вдохновенность одной картиной — Делакруа сделал это.

«Крик», Э. Мунк

«Крик» — абсолютная эмблема экспрессионизма, «прелюдия» к XX веку. Есть два прочтения этой картины — человек, не в силах преодолеть отчаянье перед лицом грядущих войн, разрушений и бедствий, кричит, и крик его отдаётся эхом всюду, деформируя природу. Или же агонизирующая природа, горящая красным и чёрным, приводит человека в такой ужас, что он не может сдержать крик.

Скульптура

«Дискобол», Мирон

Почему именно эта скульптура? Потому что она была первой, самой первой классической скульптурой, изображающей человека в движении. Не просто стоящим, сложив руки по швам, а живым — ведь, как известно, движение — это и есть жизнь!

«Ника», Пифокрит

Созданная в честь греческой богини победы, Ника Самофракийская — само воплощение радостного и гордого торжества, устремления вперед и пьянящего ликования. К сожалению, она дошла до нас не полностью — голова и руки отсутствуют, но и того, что есть, для восторгов хватает с лихвой.

«Мыслитель», О. Роден

По первоначальному замыслу автора, это должен был быть Поэт, но позднее идея усложнилась, и Поэта заменили более универсальным образом Творца. Кажется, что, если прислушаться, можно даже услышать, как в его голове ворочаются тяжеловесные и монументальные, как сам Творец, мысли, но о чём они — остаётся только гадать.

«Венера Милосская», Александр Антиохийский

Тут, пожалуй, как раз тот случай, когда лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. Скульптура почти так же загадочна, как «Мона Лиза» да Винчи — уже много лет ведутся споры о том, что же было у неё в руках, по чьей вине эти самые руки были утрачены, является ли она той самой богиней Венерой и богиней вообще… Одно остаётся бесспорным — перед нами один из нетленных идеалов женской красоты. Кто-то может этому возразить, но зачем, когда она так прекрасна?

«Давид», Микеланджело

Самая, должно быть, известная скульптура в подборке — воплощение гения человеческой мысли. Образ Давида является очень символичным — он знает, что ему предстоит сразиться с огромным и во много раз превосходящим его по силе противником. Но, уверенный в своей правоте и в том, что он делает, Давид спокоен и собран. Скульптура на много веков вперед стала символом борьбы с гнётом тирании — враг может быть сильнее и больше, но правда и правое дело всегда одержат победу.

Музыка

Токката и фуга ре минор, И.С. Бах

Знакомая почти всем мелодия из ужастиков. Слышишь её — и ждешь что-то трагическое. Но во всех подобных ситуациях играет только пара секунд вступления. Наш вам совет — хоть раз дослушайте её дальше, там будет ещё интереснее.

«Полет валькирии», Р. Вагнер

Знакомая многим по фильму «Апокалипсис сегодня» мелодия на самом деле является началом третьего действия оперы «Валькирия» — второй из четырёх опер Вагнера, составляющих цикл «Кольцо нибелунга». Мы не предлагаем вам изводить себя и прослушивать от и до все четыре оперы — но эту воинственную и грозно нарастающую мелодию узнавать обязан каждый.

«Времена года», А. Вивальди

Четыре концерта, каждый из которых посвящён одному времени года, разделены ещё на три части каждый — по месяцам в сезоне. В итоге у нас получается 12 великолепнейших произведений, каждое из которых захватывает дух. Советовать что-то конкретное мы не решились — лучше на личном опыте убедиться в том, какое «Время года» ваше любимое.

«В пещере горного короля», Э. Григ

В пьесе «Пер Гюнт» эта мелодия звучит, когда в пещеру заходят горный король и его тролли, и до сих пор она стойко ассоциируется со всем мистическим, таинственным и неизвестным. Мы слышали её в десятках фильмов и мультиков, но никогда не лишне послушать ещё раз, как горный король грозно призывает к расправе над соблазнителем своей прекрасной дочери, а плавно нарастающая крадущаяся музыка взрывается буйной какофонией.

«Кармен», Ж. Бизе

Кипящие испанские страсти, отважные матадоры и прекрасные девушки — знаменитая опера Жоржа Бизе удивительно насыщенна действиями. Но даже если вы так и не прельститесь ознакомиться с ней целиком, по крайней мере, увертюру и арию Кармен «Хабанера» вы должны узнавать с первых нот.

Анастасия Бодрова

Запись Искусство, которому мы обязаны впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.

1. «Я бежал… Пока мышцы не стало жечь огнем, а кровь не стала едкая, как кислота… И тогда… Я побежал дальше»

(«Бойцовский клуб»)

Эта лента не зря признана «самым мужским фильмом». В клубе есть всё: борьба с собой, с другими, с устоявшейся идеологией и всем миром. После него все трудности кажутся сущим пустяком и так и тянет решиться на что-то стоящее и безумное.

2. «Я хотя бы попробовал это сделать, черт побери, хотя бы попытался»

(«Пролетая над гнездом кукушки»)

Картина о бунтаре МакМёрфи, решившимся идти против всей устоявшейся системы, вряд ли кого-то оставит равнодушным. Как и его упорная решимость не сдаваться и пробовать снова и снова, не оглядываясь не неудачи.

3. «Великие мужчины не родились таковыми, они великими стали»

( «Крестный отец»)

Здесь, напротив, история молодого человека, которому так и не удалось пойти против системы, потому что для него семья и честь оказались дороже принципов. Из миролюбивого интеллигента в главу сильнейшего мафиозного клана – наглядный пример того, как именно мужчины становятся великими.

4. «Главное не то, как ты бьёшь, а как ты держишь удар»

(«Рокки»)

Один из немногих фильмов, где история создания не менее интересна, чем сюжет. Упорство, неумолимая воля к победе на нелегком пути – присущи не только главному герою, но и самому Сталлоне.

5. «Всегда найдутся те, кто будет говорить, что у тебя ничего не получится. Никого не слушай, если действительно хочешь чего-то добиться. Они говорят, что ничего не выйдет, потому что не смогли сделать это сами»

(«В погоне за счастьем»)

Фильм обязателен к просмотру, когда кажется, что всё очень плохо. Насквозь пропитанный надеждой и верой в лучшее, он вдохновляет двигаться вперёд и полностью пересматривать свои ценности.

6. «Жизнь— это выбор. Ты можешь выбрать: быть жертвой или тем, кем пожелаешь быть»

(«Мирный воин»)

Непростая лента, которая учит… Да, пожалуй, учит нас жизни. Или, по меньшей мере, её восприятию. Основанный на реальных событиях, этот фильм, действительно, заставит задуматься и посидеть потом в тишине, погружаясь в свои мысли.

7. «Не жди, что станет легче, проще, лучше. Не станет. Трудности будут всегда. Учись быть счастливым прямо сейчас. Иначе не успеешь»

(«Неприкасаемые»)

Ещё одна реальная история, увековеченная на плёнке. Непосредственная напористость простого парня из гетто возвращает к жизни богатого инвалида, – это просто нужно увидеть. Определённо один из главных «must watch» фильмов.

8. «Твоё сердце свободно. Имей же мужество следовать за ним»

(Храброе сердце)

Ну, кто из нас не любит Мела Гибсона в роли национального шотландского героя, ведущего борьбу за свободу? «Все умирают, но не все живут по-настоящему», – заявляет слоган, и этой идеей фильм пронизан насквозь. И невозможно после просмотра ей не заразиться.

9. «Самой крупной рыбой в реке становится та, что не клюёт на приманку»

(«Крупная рыба»)

Чудной и странный, как все фильмы Тима Бёртона, он заставляет всерьез задуматься — настолько ли чёткие границы лежат между нашим воображением и реальностью? И так ли уж нужно их возводить?

10. «Я понял, в чём ваша беда. Вы слишком серьёзны. Все глупости на земле делаются именно с этим выражением лица… Улыбайтесь, господа… Улыбайтесь».

(«Тот самый Мюнхаузен»)

Любимая всеми комическая фантазия о жизни необыкновенного барона Мюнхгаузена, в которой есть место всему: любви, приключениям, трагедии и, конечно, смеху.

11. «Дорога легче, когда встретится добрый попутчик»

(«Белое солнце пустыни»)

Кто не знает этот шедевр Мотыля, тот, очевидно, родился и вырос не на российских просторах. Отличный советский вестерн с невероятно обаятельными персонажами, которых невозможно не любить.

12. «–А если я скажу какую-нибудь глупость?

       – Скажи с уверенным лицом, тогда это называется точка зрения!»

(«Москва слезам не верит»)

Невероятно простой и хороший фильм – где-то смешной, где-то грустный, но однозначно светлый и добрый. О любви, расставании, целеустремлённости и амбициях, проблемах и неожиданных радостях, о счастье, которое, как известно, у каждого своё – да просто о жизни. И, конечно, о Москве.

13. «Разве любят за что-то? Вот дети как любят? Маленькие, у которых ещё родничок не зарос?.. Они любят просто так, не нарочно»

(«Ирония судьбы, или с лёгким паром!»»)

Об этой легендарной картине сказано было уже слишком много, чтобы что-то добавить. Единственное, пожалуй, пожелание – хотя бы раз обязательно посмотрите его не «вполуха», нарезая оливье, а внимательно и вдумчиво. Поверьте, диалоги в фильме того стоят – записывать хочется каждое слово.

14. «Настоящий мужчина в своей жизни любит только двух женщин: свою мать и мать своих детей»

(«Завтра была война»)

Фильм об обычных советских старшеклассниках начала сороковых – юных, пылких и неискушённых. Смотреть оттого тяжелее, что мы-то знаем, что их ждёт и что будет «завтра». Но всё равно нужно смотреть – и вместе с героями проживать каждый их выбор.

15. «Слава храбрецам, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придёт конец. Слава безумцам, которые живут себе, как будто бы они бессмертны!»

(«Обыкновенное чудо»)

Картина, посвященная всем романтикам – безрассудным, влюбленным в саму жизнь. Грустно-весёлая и задорно-печальная. Стоит посмотреть хотя бы ради совершенно необыкновенного звёздного состава и гениальных цитат, ставших крылатыми.

Анастасия Бодрова

Запись Топ-15 мотивирующих мыслей из старых фильмов впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.

1. Театр Им. Пушкина «Апельсины и Лимоны» (Премьера!)

Ноэл Коуард – один из самых знаменитых английских драматургов – не понаслышке был знаком с театральной жизнью: драматург сам выходил на сцену.  Всё своё детство провёл за кулисами, а играл с 11 лет. В 1925 году Коуард написал классическую пьесу «Сенная лихорадка», которая имела невероятный успех в Лондоне и до сих пор не сходит с подмостков английских театров.

Главная роль-бенефисная, её непременно должна играть именитая артистка театра. Героиня Джудит Блисс – эта актриса вышла на пенсию, но она не желает прекращать театральную карьеру и старается все вокруг себя превратить в театр. Оставив сцену год  назад  и поселившись в тихом загородном доме, актриса не может привыкнуть к жизни без театра. Блисс живет в своем особом мире, где порою очень трудно разглядеть чёткую грань между реальностью и творчеством. Ежедневно вечером гостиная её дома превращается в настоящую театральную сцену, и все члены семьи Джудит и гости наравне с хозяйкой  должны быть обязательно задействованы в спектакле.

Главный посыл спектакля «Апельсины и Лимоны» таков: «из театра можно уйти, но выгнать из себя театр невозможно».

Главную роль исполняет народная артистка России Вера Алентова. Блистательная актриса отметила своё 75-летие прямо на сцене в день премьеры «Апельсин и Лимонов».

Режиссер: Евгений Писарев.

В ролях: Вера Алентова, Борис Дьяченко, Анна Бегунова, Александр Арсеньев и др.

Ближайшие показы спектаклей: 26 марта, воскресенье и 30 марта, четверг.

2. Театр Наций «ГРОЗАГРОЗА» (Премьера!)

Лауреат театральной премии «Золотая маска», художественный руководитель Театра имени Федора Волкова – режиссер Евгений Марчели поставил одну из самых популярных пьес Александра Островского «Гроза» в театре Наций. Евгений Марчелли считается одним из самых оригинальных мастеров прочтения классических произведений. Режиссёр говорит о том, что при его большом желании сделать любую постановку живой, он хочет также сохранить историю и автора текста. Марчелли создал более 60 спектаклей по всей стране: в Москве, Ярославле, Омске, Саратове и в других городах.

Главную роль Екатерины Кабановой сыграет одна из ведущих актрис Москвы – Юлия Пересильд. Роль Кабанихи исполнит Анастасия Светлова, а роль Дикого сыграет заслуженный артист России Виталий Кищенко. Роль мужа Екатерины и Бориса сыграет один и тот же актер – Павел Чинарев. Один и тот же актёр на две роли – это принцип Марчелли и его новаторство в данной постановке.

Цитата: «Борис и Тихон – как близнецы, в них практически нет разницы. Как влюбляются в одного из близнецов? Есть два брата, они совершенно одинаковые. Девочка выбрала одного, и она его любит. А второго не любит. Почему? Влюбляешься же сначала в то, что видишь. А они одинаковые, значит, есть ещё какие-то вещи, химия, запахи?».

Евгений Марчелли в размышлениях о постановке утверждает, что его «Гроза» — это пьеса о любви: «Я не знаю, любовь – это небесная кара или награда, высочайший в жизни смысл, подарок? Наверное, подарок, попытка соединить эти два разнополых существа, живущих параллельно, а в любви эти параллели пересекаются. И «ГРОЗАГРОЗА», мне кажется, про это, а не про «темное царство».

Режиссер: Евгений Марчелли.

В ролях: Юлия Пересильд, Павел Чинарев, Анастасия Светлова, Виталий Кищенко и др.

Ближайшие показы спектаклей: 28 марта, вторник и 29 марта, среда.

3. Московский театр-студия п/р О.Табакова «Сад любви» (Премьера!)

Алексей Максимович Горький, написав редактору журнала «Современник» об окончании работы над «Вассой Железновой», сказал: «Написал пьесу о матери». Вдова нижегородского пароходчика Кашина – прототип главной героини. В 1935 году Горький пишет пьесу «Васса Железнова», которая в сравнении с  другой пьесой (подзаголовок «Мать») ставилась гораздо чаще в силу темы революционных противостояний. По сей день непонятно, почему писатель спустя четверть века вновь вернулся к своей харизматичной героине.

Режиссёр постановки Александр Марин  из двух «Васс» выбрал первую и назвал ее – «Сад любви». Васса Железнова- это своеобразный центр расколотой семьи, каждый «тянет одеяло на себя», ставит свои интересы и желания на первое место. Главная героиня пытается сохранить целое фамильное состояние для потомков, нисколько не сомневается в совершении преступления для этого. В погоне за сохранением семейного состояния, Железнова забывает о том, что у неё есть ещё и такие потребности, как любить и быть любимой своими близкими. Сад – это единственное место в жизни героини, где она может обрести несколько минут покоя, помогая «Земле в цветы рядиться»

Режиссер: Александр Маринов.

В ролях: Елена Римаренко, Павел Шевандо, Яна Сексте, Денис Парамонов и др.

Ближайшие показы спектакля: 24 марта, пятница.

4. Театр «Современник» «Поздняя любовь»

Пьесу «Поздняя любовь поставил режиссер театра Егор Переугодов, чьи спектакли уже идут в репертуаре театра «Современник» – «Время женщин», «Горячее сердце» и «Загадочное ночное убийство собаки». Соавтор и художник Перегудова- уже хорошо известный художник Мария Трегубова.

Постановка «Поздней любви» Егора Перегудова – небанальное прочтение классической пьесы Александра Островского. «Сцены из жизни захолустья» – так обозначил жанр своей постановки Переугодов. «Поздняя любовь» в театре «Современник» – это антибытовая история-притча, которая ставит вопрос о том, «какую цену готов заплатить человек за то, что именно он считает подлинным, единственно верным».

«Поздняя любовь» ставит также следующие вопросы: «Какова цена личного выбора каждого человека? Чем может пожертвовать человек ради своих целей? Может ли он поступиться своими интересами и интересами другого человека ради достижения своего?

Авторы спектакля «Поздняя любовь» обозначили свой спектакль ещё и как «совсем не сентиментальная история». Главную роль в постановке играет одна из ведущих актрис театра – Алена Бабенко.

Режиссер: Егор Перегудов.

В ролях: Алена Бабенко, Николай Хлямчук, Марина  Хазова, Дмитрий Гирев.

Ближайшие показы спектакля: 18 марта, суббота.

5. «ГОГОЛЬ-ЦЕНТР» «Море деревьев»

« – После всего мне теперь точно только на Луну.

– Значит не будем терять времени! Хотя почему нет, давайте немного потеряем. [Ларс застывает.] Теперь двигаем. Просто эти взрослые фразы – не терять времени – что это значит? Как будто время кто-то находил.

– Если ты находишь его на что-то – ты обязательно потеряешь его для другого. Такой закон пространственного мышления.

– Хочу нарушать закон».

Герои пьесы «Море деревьев» – это юные подростки, которые могут менять обличья. Толстый мальчик лет 14 Антон превращается в гостя средневековой Франции Антуана. Его ровесница Лора-Лолли может стать мудрым вождём индейцев. Социопат Ларс 12 лет становится заправским пиратом. Люба Стрижак в своей пьесе пишет о специальной программе «Первый ребенок в космосе», в обычном школьном дворе можно увидеть соревнования ковбоев и индейцев, а на встречу любому человеку может выбежать зомби из-за угла.

Как сообщает официальный сайт театра «ГОГОЛЬ-ЦЕНТР»: ««Море деревьев» Люба Стрижак написала специально для «Гоголь-центра» в 2014 году, когда театр предложил драматургам, участвовавшим в проекте #четырепьесы, сочинить пьесу мечты. Эта мечта – о детстве, которое не кончается, и не разделить её с авторами спектакля сможет, разве что, биоробот».

Спектакль «Море деревьев» ставит режиссёр Филлип Авдеев, который в прошлом году вместе с Александром Горчилиным и Игорем Бычковым в этом же театре дебютировал с постановкой «Иоланта. Спектакль «Море деревьев» это первая самостоятельная работа Авдеева.

Режиссер: Филлип Авдеев.

В ролях: Александра Ревенко, Артем Шевченко, Евгения Афонская, Риналь Мухаметов и др.

Ближайшие показы спектакля: 1 апреля, суббота.

Екатерина Юрина 

Запись ТОП-5 ВЕСЕННИХ СПЕКТАКЛЕЙ МОСКВЫ впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.

Игорь Мухин родился в 1961 году в Москве. После окончания строительного колледжа посещает занятия в студии фотографа Александра Лапина, сотрудничает в рок-самиздате. В 26 лет – первая персональная выставка, с 28 лет начинает работать как независимый фотограф. Во время перестройки снимает свой, пожалуй, самый известный фото-проект о советской молодежи и рок-музыкантах (эти фотографии были опубликованы в книгах Артемия Троицкого). Сейчас, после десятка успешных проектов, Мухин преподаёт в Московской школе фотографии и мультимедиа им. А. Родченко и Академии классической фотографии и каждый год выставляется в Москве и Санкт-Петербурге.

«Альтернативная культура 80-х» проходит в рамках X Московской международной биеннале «Мода и стиль в фотографии 2017». Темой этой биеннале стал «Ветер перемен». И, конечно, тут не могло обойтись без Мухина-«летописца» эпохи перестройки. Эта выставка — пересечение двух его проектов: «Я видел рок-н-ролл» и «Советские монументы». Очевидец и непосредственный участник той эпохи запечатлел на своих снимках невероятный контраст 80-х в СССР. Это время застоя, сомнений, усталости; время, когда всё приобретало больше напыщенности и меньше значения. На снимках мы видим, как сквозь отжившую своё и разрушающуюся эпоху пробивается что-то новое, дерзкое, вызывающее и протестующее. «Я вообще не думала, что в СССР было что-то настолько рок-н-ролльное и бунтарское, пока меня парень на эту выставку не привел!» – удивлённо делится старшеклассница с корреспондентом E.M.V. К их беседе тут же подключается семидесятилетняя Лидия Михайловна: «Ой, а я это всё наоборот отлично помню! Шумные были, чудные, ходили не пойми в чем. Мы на них ругаемся – а они смеются…».

На стенах соседствуют снимки пришедших в запустение и медленно «умирающих» памятников бравым комсомолам и неутомимым рабочим и – тут же, рядом, – молодых и буйных советских панков, лидеров (теперь уже ставших почти легендами) новых и ярких рок-групп. Эпатажный Гаркуша, застенчивый Цой, лихой Сукачев «пойманы» в самом начале своей карьеры, с горящими глазами, грандиозными планами и неудержимой жаждой «Ветра перемен».

«Альтернативная культура 80-х», пожалуй, самая бунтарская и контрастная, самая по-настоящему рок-н-рольная выставка этого года. Если в вас горит дух авантюризма и непокорности, если у вас в кармане пачка сигарет, если вас ждёт на улице дождь, а сами вы ждёте перемен – прямая дорога в «Мультимедиа Арт Музей». Выставка продлится до 9 апреля, но мы настоятельно рекомендуем вам вырваться в будний день – в выходные здесь не протолкнуться. Зал в прямом смысле слова забит самыми разномастными посетителями – от пенсионеров, которые отлично помнят эту эпоху и сами закатывали глаза вслед эксцентричному Кинчеву, до совсем молоденьких школьников, с горящими глазами любующимися своими кумирами, попивающими чаёк в советской столовой.

Анастасия Бодрова

Запись Ничто не вечно, кроме рок-н-ролла впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.

Мультимедийная часть выставки — это путешествие в мир искусства конца  XIX — начала XX веков. Каждый год приносил в повседневность новые достижения научно-технической революции. Вместе с этим мир потрясали политические перевороты и войны. Искусство остро реагировало на происходящее. Именно тогда появились художественные течения, позже объединенные термином «модернизм» — экспрессионизм, абстракционизм, сюрреализм, супрематизм и пр.

Кроме того, в рамках учрежденной ARTPLAY в 2016 году Программы поддержки молодого искусства, сокураторами аванзала выставки «От Моне до Малевича» стали руководитель молодежной программы Московского музея современного искусства и Школы «Свободные мастерские» Дарья Камышникова и ее коллега Максим Парфенчиков.

Девизом для участников выставки была выбрана цитата американского поэта, одного из основоположников и идеолога модернизма Эзры Паунда: «Make it new!». Это вызов молодым художникам и презентация зрителю их попытки «сделать новое» в условиях изменившего исторического, социального и культурного контекста.

Выставка станет серьезной образовательной площадкой. Еженедельная акция «Урок на выставке» даст возможность свободного входа на выставку школьников в сопровождении родителей и педагогов, а бесплатный лекторий будет собирать всех, кто заинтересован еще ближе познакомиться с жизнью и творчеством каждого из представленных на выставке художников.

Выставка ориентирована на взрослых и детей возрасте от 6 лет.

Центр дизайна ARTPLAY, строение 2, вход 2А

ГРАФИК РАБОТЫ:

воскресенье – четверг 11.00 — 21.00

пятница, суббота 11.00 — 22.00

Запись Новый мультимедийный проект в ARTPLAY «От Моне до Малевича. Великие модернисты» впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.

Звезда сериала «Черный список» Райан Эгголд стал главным героем новой картины. История его персонажа Тома Кина будет в центре внимания и получит новое развитие. Если сериал-предшественник был настоящим полицейским детективом и все перипетии сюжета выстраивались на расследованиях ФБР, новый проект расскажет о тех, кто когда-то сам был в «черном списке» самых опасных преступников планеты.

Желая искупить вину за содеянное, профессионалы криминального мира становятся элитной командой наемников и сотрудничают с правительством. Им предстоит выполнять самые «грязные» миссии, за которые не хотят браться официальные структуры. Том — бывший оперативник ФБР под прикрытием, расследуя нападение на собственную жену, тоже присоединяется к команде. По воле случая или по чьему-то умыслу ему предстоит работать с беспощадным убийцей по имени Матиас Соломон (Эди Гатеги), программистом Дюмоном (Адриан Мартинес), а главное – с боссом тайной организации, жесткой и изящной Скотти Харгрейв (Фамке Янссен). Голливудская актриса Фамке Янссен объективно добавит проекту несколько рейтинговых баллов. Она снималась в таких известных фильмах как «Золотой глаз», первая трилогия «Люди Икс», «Заложница», «Заложница 2», «Заложница 3», «Росомаха: Бессмертный», а также в популярном сериале «Части тела» и уже появлялась в «Черном списке». В новой картине она станет одним из центральных персонажей и разделит драматическую линию с Райаном Эгголдом. История отношений матери и сына, которые не подозревают о своем родстве, будет «на грани дозволенного». Именно это позволит на фоне запутанного криминального сюжета раскрыть непростые характеры главных героев.

Сценаристами и продюсерами сериала выступили авторы оригинального «Черного списка» Джон Бокенкамп, Джон Эйзендрат и Джон Терлески. Также в списке создателей Дэвид Аманн, продюсер «Секретных материалов». Они создали не просто криминальный боевик, рассказывающий о преступных гениях, но и предложили зрителям драматичную и запутанную историю семейных отношений. Это гарантирует, что сериал перенял лучшие черты первоисточника — особый юмор, напряженную интригу и непривычную динамику сюжета. Посмотреть новый многообещающий сериал российские зрители смогут сразу после премьеры в США — на телеканале TV1000 Premium HD, а также в онлайн-сервисе TV1000 Play.

Запись Старт сериала «Черный список: Искупление» впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.

«Чёрная Пантера» — это история персонажа по имени Т’Чалла. Действие фильма начинается там, где заканчиваются события блокбастера «Первый мститель: Противостояние». Т’Чалла возвращается домой, чтобы возглавить изолированное, но технологически продвинутое африканское королевство Ваканда. Когда на горизонте появляется его старый враг, власть и невероятные способности Т’Чаллы подвергаются проверке – в ходе конфликта на кон поставлена судьба королевства Ваканда и всего мира.

В фильме снимаются Чедвик Боузман («Первый мститель: Противостояние»,  «Джеймс Браун: Путь наверх»), Майкл Б. Джордан («Крид: Наследие Рокки», «Станция «Фрутвейл»), лауреат премии Оскар® Лупита Нионго («Звёздные Войны: Пробуждение Силы», «12 лет рабства»), Данай Гурира («Ходячие мертвецы» и грядущий байопик «Тупак Шакур»), Мартин Фриман (Трилогия «Хоббит», «Шерлок»), Дэниэл Калуя (грядущий хоррор «Прочь», «Убийца»), а также номинантка премии Оскар® Анджела Бассет («Американская история ужасов», «Падение Лондона»), лауреат премии Оскар® Форест Уитакер («Изгой-один: Звёздные Войны. Истории.», «Дворецкий» режиссёра Ли Дэниелса) и Энди Серкис («Мстители: Эра Альтрона», «Звёздные Войны: Пробуждение Силы»).

Также актёрский состав дополнят Летишиа Райт («Urban Hymn», «Glasgow Girls»), Уинстон Дьюк («В поле зрения», «Американская семейка»), Флоренс Касумба («Первый мститель: Противостояние», «Изумрудный город») и Стерлинг К. Браун («Репортёрша», «Американская история преступлений»), а также Джон Кани («Первый мститель: Противостояние», «Кориолан»).

Режиссёр Райан Куглер («Крид: Наследие Рокки», «Станция Фрутвейл») работает над новой картиной MARVEL «Чёрная Пантера» с этапа создания сценария, который был написан вместе с Джо Робертом Коулом («Американская история преступлений»).

Продюсером нового фильма MARVEL «Чёрная Пантера» выступает президент Marvel Studios Кевин Файги, совместно с исполнительными продюсерами: Луисом Д’Эспозито, Викторией Алонсо, Нэйтом Муром, Джеффри Черновым и Стэном Ли.

В творческую команду режиссёра Куглера вошли: оператор Рэйчел Моррисон, A.S.C. («Наркотик», «Станций «Фрутвейл»), художник-постановщик Ханна Бичлер («Крид: Наследие Рокки», «Станция «Фрутвейл»), монтажёры Клаудия Кастелло («Крид: Наследие Рокки», «Станция «Фрутвейл») и Майкл П. Шовер («Крид: Наследие Рокки», «Станция «Фрутвейл»); а также художник по костюмам Рут Е. Картер («Сельма», «Дворецкий» режиссёра Ли Дэниелса), специалист по визуальным эффектам Джоффри Боман («Доктор Стрэндж», «Мстители: Эра Альтрона»), удостоенный премии Оскар® художник по гриму Джоэл Харлоу («Стартрек: Бесконечность, «Чёрная Месса») и семикратный номинант на премию Оскар® специалист по спецэффектам Дэн Сьюдик («Первый мститель: Противостояние», «Мстители»). 

Впервые персонаж Чёрная Пантера появился в 52-м номере комикса «Фантастическая четвёрка. Часть 1», изданном в 1966-м году, и фильм о нем пополнит линейку сольных релизовMARVEL в рамках Фазы 3, призванной представить новых героев и продолжить приключения уже знакомых персонажей. Фаза 3 продлится четыре года и будет включать в себя девять фильмов.

Запись Стартовали съемки блокбастера MARVEL «Чёрная Пантера» впервые появилась Официальный сайт журнала Exclusive Man's View.